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宋梁楷泼墨仙人的作品赏析(泼墨仙人图的绘画技法是什么)

  作者:   古诗文网   类别:    知识     发布时间:  2024-03-09    点击:  463 次

宋梁楷泼墨仙人的作品赏析

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《泼墨仙人图》是现存最早的一幅泼墨写意人物画。可以说是梁楷与画院画风决绝后,自辟蹊径,独树一帜,在绘画创作中所创“减笔”画之杰作。画面上的仙人除面目、胸部用细笔勾出神态外,其他部位皆用阔笔横涂竖扫,笔笔酣畅,墨色淋漓,豪放不羁,如入无人之境。

作者在构造人物形象时,有意夸张其头额部分,几乎占去面部的多半,而把五官挤在下部很小的面积上,垂眉细眼,扁鼻撇嘴,既显得醉态可掬,却又诙谐滑稽,令人发笑,以生动的形象表现了作者的思想境界和生命态度,极尽嬉笑怒骂之态。据画史记载:梁楷为人不拘小节,好酒,自得其乐,狂放不羁,且任性高傲,在艺术上有自己的创见,不肯随波逐流,因而有“梁疯子”之称。应该说梁楷所画的不是“仙人”,而是他自己的写照。梁楷在他艺术生涯的前期,曾受画院“格律”的严格训练,人物画继承李公麟之画风,后因作者本人的素质和历史因素,梁楷凭着这股“疯”劲,反对因循守旧,敢于标新立异,敢于创造发展,因而他在中国画史上占有一席之地。

泼墨仙人图的绘画技法是什么

《神仙水墨画》是水墨画还是帛画?梁凯是一个什么样的画家?我不知道,没关系,有趣的历史编辑告诉你。

说到泼墨仙子的形象,其实是很厉害的,无论是绘画本身,还是绘画的艺术过程等等。主要是一种艺术风格,非常经典。同时这幅画的诞生并没有掀起什么波澜,只是这幅画在后世的影响太大了,所以很多人问这幅泼墨仙人的画属于哪一种画。让我们一起来分析和揭示这个秘密。

其实泼墨仙子是什么这个问题,相对来说比较简单,也比较好解决。泼墨仙人图其实就是传说中的“丝墨人物画”,属于水墨人物画。《泼墨仙》为南宋著名画家梁杰所作,现藏于台北故宫博物院。

我们不妨学习一些古代绘画知识。什么是帛书?什么是水墨人物画?画家梁凯有什么了不起的?

一本书意味着什么?

丝绸、斜纹、丝绸上的字画称为帛书。

什么是水墨人物画?

人物画是用水墨画的,但是中国的水墨画总是在变化发展的,所以现代水墨画和古代水墨画有很大的不同。

画家梁凯简介

南宋画家梁楷,东平人。南渡后流向钱塘。中日两国著名书画家,曾任职于宋宁宗艺术学院。他是一个很专一的画家,擅长画山水,佛道,鬼神,学古而精,照耀你。他喜欢喝酒,酒后行为很随便,所以被称为“梁风”。

梁凯代表作有《六祖伐竹》,《李阴图》,《泼墨神仙图》,《八僧故事图册》等。不过,最著名的还是《墨仙图》。

泼墨仙人图的绘画特点

泼墨仙人图的绘画技法是不求形似求神似的水墨写意创作方法。

《泼墨仙人图》是南宋画家梁楷创作的纸本水墨人物画作品,该画作是现存最早的一幅泼墨写意人物画,是对传统线型经典语言的背离,是墨象语言真正独立的标志。《泼墨仙人图》描绘的是一位已经心醉神迷的老人,目光迷离地望着前方。

在五官的描写上,作者运用了紧凑夸张的对比手法,五官画得十分紧凑,额头却很宽大,占去面部三分之二的面积。在用笔上,只有五官用线简单地勾勒,头发和胡须则运用大笔侧锋描写,用墨干湿浓淡变化准确自然。

《泼墨仙人图》的画风鉴赏:

古代绘画大家对梁楷的画风描述为洒脱飘逸。这种飘逸是指不局限于当时的礼教礼法,自由奔放、洒脱自然之风,深刻反映了宋代画家对审美情趣的需求。这种风格的倡导对后世的中国绘画艺术起到了非常重要的作用。

通过该幅画作,不需要画家过多地诠释画作的主题就可以使人进入一种人生理想的至高精神境界。画面画风简略,超凡脱俗,大片泼墨的运用和线条简单的勾勒及色彩浓淡的变化使得画作呈现出眼前一亮的惊艳之感。

泼墨仙人图的艺术特点是“写意”。

《泼墨仙人图》集中体现了梁楷的这种追求。画面上没有对仙人作严谨工致的细节刻画,没有用遒劲的线条描绘头部,而是通体以泼洒般的淋漓水墨抒写,通过墨色的浓淡变化造成视觉上的扑朔迷离。

并且有意识地压缩了五官的正常距离,绝妙地表现了仙人清高超脱、不屑凡俗的精神状态和性格特征。画面中那浑重而清透、粗阔而有致的大片泼墨,真是笔简神具,得之自然,深得简略闲逸之气。

《泼墨仙人图》赏析

《泼墨仙人图》是梁楷泼墨画法的代表作,表现了一位烂醉如泥、憨态可掬的仙人。古代评论家多赞梁楷的画“描写飘逸”,这是对其画风的总结,又是对其创新的首肯。

“逸”是我国古代评画的一个重要标准,唐代朱景玄于“神、妙、能”三品之后又列以“不拘常法”为特征的“逸”品,宋代黄休复提“逸”格于“神”品之上。这虽然似乎仅仅是品位排列次第的问题,却深刻地反映了宋代画家对新的审美情趣的追求。

所谓“逸”格的特点,是“拙规矩于方圆,鄙精研于彩绘,笔简神俱,得之自然”。即指那种自由奔放、意趣超旷、萧洒自然、不尚法度的风格。这种风格的倡导,对以后的中国绘画影响很大。但论人物画的“逸”格代表,当首推梁楷。“画法始从梁楷变”,这“变”曾被夏文彦概括为“飘逸”二字,即对“逸”格的追求。



宋梁楷泼墨仙人图的作品背景

《泼墨仙人图》的产生,与南宋佛教禅宗思想的盛行是分不开的。此图标题为后人所加,从其大头鼓腹的形象来看,倒有点像当时民间信奉的布袋和尚;其精神体态的描写又有点像与梁楷同时的济颠和尚。此图不但体现了禅宗思想,也是梁楷所生活的南宋时代的必然产物。从另一个角度讲,也充分体现了梁楷对人物画体系“离经叛道”的大胆革新精神。

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